Klavierunterricht

Jacksonville, OR (pressebox) 26. Februar 2010

David Sprunger, Autor des Bestsellers Klavierunterricht Kurs mit dem Titel “Pattern Piano und Keyboard”, ist wieder mit Rate 15 in seinem Kurs mit dem Titel “Blues für Klavier und Keyboard “.

Dies ist eine erweiterte Kapitel, die auf den vorhergehenden Lektionen in der Blues-Piano-Serie baut, und zieht den größten Teil seiner Basis von der ursprünglichen Verlauf Davids, mit dem Titel “Pattern Piano und Keyboard”. Für diejenigen Schüler, die noch nicht das Original natürlich gekauft, David empfiehlt Betrachten und Ausfüllen sie, bevor sie zu den fortgeschrittenen Techniken in diesem Kurs erläutert.

Kapitel 15 des Blues Klavierunterricht beginnt, wie viele von Davids Kurse, mit einem treibenden, Klavier zentriert, Blues Stück. Es ist ein wiegenden Rhythmus, der wirklich zeigt off Davids Talent, sowohl als Bandleader und als Ausbilder. David kommt dann, via Voice-over, zu erklären, was er in diesem Kapitel dokumentieren. Er erklärt, dass die scheinbar komplexe Song, den er gerade gespielt tatsächlich lassen sich in kleinere, besser verwaltbare Bluesriffs gebrochen werden. Ein Riff ist eine im Voraus geplante musikalische Phrase, die gespleißt werden kann in einem Song oder solo zu fühlen und die Tiefe, um das Stück hinzuzufügen.

Dieser Song insbesondere David sagt, lässt sich in 18 einzelne Piano Blues Riffs gebrochen werden.

Von diesem Punkt in der Klavierstunde, David “gibt die Band eine Pause” und spielt das gleiche Lied, aber dieses Mal nur mit dem Klavier und auf die Hälfte ihrer ursprünglichen Tempo. Die meisten der scheinbar magischen Dinge, die er tat, sind bei dieser Geschwindigkeit offenbart, um mehrere Zeilen von einfachen musikalischen Ideen zusammen zu schaffen, was er fordert aufgereiht werden “musikalische Phrase.” Die meisten der Nuancen und Feinheiten im Mittelpunkt David Stil deutlich geworden, wenn bricht er den Song in dieser Art und Weise.

Der nächste Teil dieses Klavierunterricht ist auf den ersten Riff Davids zentriert, und legt den Grundstein für, wie der Rest der Klavierunterricht vermittelt werden. Das erste Konzept, dass David abdeckt, ist eine so genannte Tremolo, oder schnell Hin-und Herschalten zwischen zwei Noten in einem Riff. David erklärt: “Je mehr Bewegungen hin und her Sie in diesem Klavier-Riff, bevor er weiter zu gehen zusammendrücken kann, desto mehr Leben in die Formulierung gebracht wird.”

Weiterbildung auf dem Blues-Riff, David die Beziehung zwischen der von Ihnen gespielten Noten auf dem Klavier und der Schlüssel sind Sie in. In diesem Fall erklärt, seine Melodie über die G Blues-Skala, und fast alle der Noten spielt er sich aus dieser Skala gezogen. Er beschreibt auch, wie Akzente können Sie Ihre Linie abheben, indem sie die “lebendig” zu fühlen. “Akzente”, sagt David “sind das Geheimnis, dass eine gewöhnliche musikalische Phrase in etwas fantastisch !”.

Bewegen Sie sich auf Klavier Blues-Riff Nummer zwei, ein fantastisches Riff in seinem eigenen Recht, mit unendlichen Möglichkeiten musikalisch illustriert David ein Konzept nennt er “Anker fest”. Um zu beschreiben, Anker fest, beginnt er mit der Erklärung etwas einfach um das Klavierspielen verdient: der Bass Hand spielt normalerweise einen stetigen treibenden Rhythmus, während die Melodie Hand ist frei, die musikalische Idee auszudrücken. Wenn Noten in der Melodie der Hand spielte mit den Hebungen von Noten im Bass Hand zusammen, nennt man einen Anker beachten. Diese Notizen bringen die Band zusammen, und fügen Sie ein Gefühl für Struktur, um das Stück.

Wenn Sie das Konzept der Akzente mit der Idee der Anker Notizen hinzuzufügen, erhalten Sie einen Eindruck von der musikalischen Werkzeug, das über “asymmetrische Phrasen” verwendet werden können, wenn das Klavierspiel. Diese sind musikalische Phrasen mit Anker fest, dass Akzente dazwischen. Zum Beispiel wird ein typischer Basslinie haben Hebungen auf jeder Viertelnote der Maßnahme, die in der Regel, wo die Akzente auftreten (was Anker Noten), aber wenn man “asymmetrische” (oder ungleiche) Sätze hinzufügen in der rechten Hand zwischen den Anker Notizen, erstellt es eine fantastische Blues-Sound auf dem Klavier. Der Name dieses Konzept kommt aus seiner Tendenz, von Riff zu Riff variieren und nie ganz in den “typischen” Struktur der traditionellen Musik zu bleiben.

Durch die Ende dieses Blues-Klavierunterricht, fährt David illustrieren jedes Klavier-Riff in der gleichen Weise: spielt das Riff, das Isolieren der Melodie und Bass-Linien und wies auf die Anker fest, und die Suche nach den Akzenten. Bis Ende off Riff 18, findet der Student, dass er einen immensen Reichtum an musikalischen Kenntnisse auf dem Buckel hat, dass er in fast jeder Situation zu werfen, um Würze und Abwechslung in seinem Klavierspiel.

add

Alles in allem ist dies Klavierunterricht Kapitel eine fantastische Möglichkeit für fortgeschrittene Studenten, ihr Wissen über Blues Piano zu erweitern, und bietet viele tolle Einblicke in die Entwicklung ihrer eigenen Stil und auf der Bühne Vertrauen.

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